在即将到来的第三十六届罗密克斯漫展上，一场独特的文化对谈将吸引众多漫画与音乐爱好者的目光。本次活动以“大卫·鲍伊、快乐分裂乐队、治疗乐队：生命、宇宙及一切”为主题，深入探讨这三支音乐标志在二十世纪七十年代——他们与过去决裂、最具革命性时刻的艺术历程。活动由洛伦佐·科尔特拉奇和马蒂亚·塔萨罗两位创作者主导，他们通过图像小说这一视觉叙事形式，重新诠释了这些音乐巨匠的传奇生涯。
此次漫展的重要环节之一，是两位作者与费尔特里内利漫画出版社的编辑总监蒂托·法拉奇共同呈现他们的音乐三部曲之第三卷《我离开了每一个地方：大卫·鲍伊在柏林的三幕》。这部作品将公众的视线引向大卫·鲍伊职业生涯中最为实验性的阶段——柏林时期。上世纪七十年代中后期，鲍伊移居西柏林，与布莱恩·伊诺等人合作，创作出了“柏林三部曲”（《Low》、《Heroes》、《Lodger》），这些作品彻底摆脱了他早期的华丽摇滚风格，转向更简约、更氛围化、受德国电子音乐影响的声音，不仅重塑了他个人的艺术道路，也深远影响了后续数十年的流行音乐发展。
洛伦佐·科尔特拉奇和马蒂亚·塔萨罗的图像小说正是聚焦于这一关键转型期。书中通过细腻的画面和分镜，描绘了鲍伊在柏林如何寻求个人救赎与艺术新生，远离洛杉矶的浮华与毒瘾困扰，在冷战前沿的城市氛围中汲取灵感。作品试图捕捉的不仅是历史事实，更是那个时代的精神内核以及艺术家内心世界的动荡与创造。活动现场将由奥托·加博斯主持对谈，引导创作者分享他们如何将音乐、历史与漫画艺术相结合的过程。
除了大卫·鲍伊，对谈同样将涵盖另两支在后朋克时代举足轻重的乐队：快乐分裂乐队和治疗乐队。快乐分裂乐队以其阴郁、内省的音乐和伊恩·柯蒂斯深刻的歌词，定义了后朋克的冰冷美学；而治疗乐队则从哥特摇滚和后朋克根源出发，逐渐发展出兼具流行旋律与黑暗色彩的特有风格。这两支乐队与柏林时期的鲍伊一样，都代表了某种决裂——与传统摇滚乐结构的决裂、与主流情绪的决裂，并在破立之间开辟了全新的音乐疆域。图像小说以视觉语言捕捉这些瞬间，让读者得以窥见偶像光环之下复杂的人性与创作挣扎。
本次活动由罗密克斯漫展与意大利著名出版品牌费尔特里内利合作举办。费尔特里内利漫画出版社近年来积极拓展图像小说领域，尤其关注将音乐、历史等非虚构题材转化为漫画叙事。《我离开了每一个地方》正是这一出版方向的典范之作。编辑总监蒂托·法拉奇的参与，也将从出版与文化的角度，探讨图像小说作为严肃叙事载体的潜力，以及它如何能够深入处理如音乐家生平这般层次丰富的主题。
对谈被安排在漫展的“漫画城”展厅举行。罗密克斯漫展作为意大利乃至欧洲重要的流行文化盛会，历来不仅是动漫和游戏的舞台，也日益成为跨媒介叙事——融合漫画、电影、音乐和文学——的交流中心。此次以音乐图像小说为主题的活动，正体现了这种跨界融合的趋势。通过漫画家的笔触，静态的画面被赋予了节奏与旋律感；而音乐的抽象情感和历史背景，则获得了具体可感的视觉形象。
对于观众而言，这不仅是一次了解大卫·鲍伊柏林岁月的机会，更是一场关于艺术转型、城市文化与创意再生的讨论。柏林作为当时东西方对峙的孤岛和艺术家的避风港，其独特的政治与文化环境如何滋养了创造力？个人危机又如何催生出最具突破性的艺术作品？图像小说的作者们将分享他们在研究和创作过程中对这些问题的思考。
总之，“大卫·鲍伊、快乐分裂乐队、治疗乐队：生命、宇宙及一切”这场活动超越了普通的粉丝见面会或新书推介。它旨在搭建一座桥梁，连接起不同世代的乐迷与读者，连接起声音艺术与视觉艺术，并邀请大家共同反思：那些塑造了我们文化景观的偶像及其“断裂”时刻，究竟留下了怎样永恒的遗产。在漫展充满幻想与创意的氛围中，这场关于真实历史与艺术革命的对话显得尤为珍贵而富有启发性。
中国组展机构：盈拓国际展览，深受企业信赖的展览服务机构，20余年行业经验，以专业、高效的服务赢得客户信赖。
下届展会时间：2026年10月01号~10月04号
展会行业：音像
