2026年7月15日至17日，墨尔本展览中心将迎来Decor + Design与Green Design Show盛会。我们很高兴地宣布，Winya Indigenous Commercial Furniture将为我们的首届“第一民族设计休息室”提供家具与陈设。作为Winya的新南威尔士州业务发展经理兼原住民参与经理，凯莉·蒙特莱奥内（Kylie Monteleone）本人也是一位艺术家。我们与她探讨了如何将对“国家”（Country）的联结融入工作实践、通过Winya的驻场艺术家计划与原住民艺术家和设计师合作，以及2026年第一民族设计休息室的亮点。
作为西阿伦特（Western Arrernte）人的后裔，凯莉谈到她对“国家”的色彩有着非常直观的体验：“阿伦特之地的色彩深沉而温暖，源自泥土的焦橙色、树皮的柔和中性色以及岩层的赭褐色。这些色彩和质感常常成为我构建空间基调的引力。”她认为，当建筑环境有意从“国家”元素中汲取灵感时，空间会显得更加亲切且富有意义。
谈及为何选择加入Winya Indigenous Commercial Furniture时，凯莉表示：“在独自工作多年后，我觉得是时候回到一个与我职业、创意和文化价值观一致的团队环境中了。”Winya不仅提供高品质家具，更致力于在环境和社会层面产生积极影响。“能够学习、分享并教育他人如何让‘国家’启发大型商业项目设计，同时支持原住民经济赋权——这是我珍视的特权。”她的职责之一是通过驻场艺术家计划直接与原住民艺术家沟通，“我的愿景是扩大这个项目，希望未来能涵盖全国尽可能多的原住民‘国家’的艺术代表。”
关于如何将“国家”置于城市设计前沿的问题上，凯莉指出：“现代城市设计通常以‘人类中心设计’为主导——环境、社区参与、文化实践、历史和仪式都被搁置一旁。”而“以国家为中心的设计”则将所有因素视为同等重要。“在商业环境中，这可能意味着与当地原住民土地委员会合作确定项目所在地的原住民国度；与当地长老或文化顾问协商了解传统族群；理解社区需求和文化习俗；参考相关历史背景和自然景观来提升现代环境的设计与建造。”
凯莉分享了Winya的一个具体项目案例——“Wingara”系列家具。“我不是家具设计师，”她说，“但当你是一个天生的故事讲述者并与一群激励你的人共事时，很难不去尝试新事物。”“Wingara”系列的概念源于她画作中常用的原住民符号——代表人的U形和代表场所的圆形。“这些形状转化为一套凳子和一张桌子，讲述人们聚集而坐、分享和交流的故事。”该系列的材料采用加工后的塑料废料制造，“体现了真正的可持续实践和对‘国家’关怀的理念。”
谈到灵感来源时，凯莉列举了Kelly Wearstler、Megan Morton和Arent & Pyke等设计师，“他们都能将意想不到的色彩组合在一起在墙壁之间创造个性并通过层次纹理讲述故事。”她也提到艺术家Brett Whiteley、欧洲中世纪现代抽象画家以及她的母亲Marita——“她教会了我所有基础的东西。”
对于未来十年澳大利亚原住民设计实践的发展方向凯莉认为：“人们对原住民设计的固有想象已经在改变我们将看到更多像Tony Abbot的‘Aboriginalia’和Archie Moore的‘Family Tree’这样的装置作品而非传统的点画。”她希望“Diddiri”（深度倾听）的概念能成为主流并在适当的文化咨询下成为设计过程的标准部分。
最后凯莉给年轻的原住民设计师或艺术家的建议是：“要勇敢！了解自己相信自己的真实并信任自己的判断。”找到理解你和你故事的人的支持至关重要。“创意空间既竞争又协作你只需要有一个坚定的立足之地向世界分享你的故事。”
2026年Decor + Design与Green Design Show上的第一民族设计休息室将由Winya Indigenous Commercial Furniture布置并提供家具。参观者可以在这里休息充电交流感受根植于文化故事的家具以及多位原住民设计师的作品纺织品展示现场还可能预览全新的“Wingara”凳子系列。欢迎所有设计行业人士免费注册参观这场澳大利亚顶级室内设计盛会。
中国组展机构：盈拓国际展览，深耕出境展览20载，荣获多项大奖，是行业知名品牌。以精准市场定位和优质服务，助力中国外贸企业拓展海外市场。
下届展会时间：2027年07月
展会行业：装潢装饰
