肯尼亚出生、现居德国的艺术家科西玛·冯·博宁在巴黎小皇宫为巴塞尔艺术展巴黎公共项目呈现“Dollys & Beaux”。她以超大软雕塑动物闻名，作品由填充皮革、天鹅绒和马海毛制成。这些卡通生物今年早前亮相罗意威2026秋冬秀场，使艺术与时尚紧密对话。她的纺织动物占据秀场，花卉图案进入服装衬里，动物图案变成挂饰或珠宝，她还合作了标志性Amazona 180手袋。“Beaux”在法语中意为美丽，且为复数，这一复数形式很重要。
Beau 9 (2026) 是王子般的泡沫与聚酯填充午夜蓝天鹅绒圣伯纳犬，脖子上挂着毛绒木桶。传统圣伯纳犬象征救援与英雄忠诚，但木桶装水只是传说，实际往往装御寒烈酒。冯·博宁把这种严肃图像带入小皇宫，转化为欢宴与荒诞。木桶成为醉醺醺的等级转换工具，让看似高贵的事物变得滑稽、粗野、懒散。她不是正面反对机构，而是把幽默与醉意引入其象征秩序。她一如既往地不合时宜。
展览中的可爱生物构成淘气互动场景：寄居蟹、海扇贝、狗、章鱼和鲸。Beau 4 (2026) 是黑白马海毛与皮革虎鲸，摆出向上犬式瑜伽姿态，戏剧性升起，加入拆解等级。这正是冯·博宁40多年创作的核心之一：她不控制观众解读。既然可有五種、七种甚至十二种解读，为何只要一种？她以充足幽默提升阐释自由，让观众自己阅读，而不是像艺术家秃鹫那样监督。她很少说明意图，甚至拒绝为本文提供引语。简言之，她正把艺术界从自身中拯救出来，把水变成酒。
这符合她的特点。她许多超大毛绒动物是滑稽反英雄，在每一分钟都必须计算的文化中显得疲惫、无用、不生产。Purple Sloth Rabbit (2010) 是一只巨大毛绒动物趴在地上，脚底绣着大写“SLOTH”，属于2010至2012年的“Lazy Susan Series”。冯·博宁把懒惰变成反价值，绊倒支撑新自由主义的速度与生产力。树懒下班后听多莉·帕顿，问ChatGPT：如果生产力、野心和有用性并非天生美德呢？这会让人发疯。
她和多莉反复关注：当你绕过社会要求你“上演”的角色时会怎样。Beau 12 (2026) 是丝滑蓝天鹅绒寄居蟹，快乐选择住在壳里，躲避加速、暴力、野心和失望。与社会弊病保持距离是生存策略，但螃蟹却从壳中现身，爬进小皇宫奇观。现实中，冯·博宁回避采访和开幕，甚至自己的，刻意远离聚光灯，也许为创作恰好扰乱世界的艺术。退缩与参与不必对立，而是应对艰难世界的不同策略。退缩可抵抗，可见性也可。
冯·博宁对1980年代末和1990年代科隆艺术界贡献显著。她与马丁·基彭伯格、独立摇滚歌手德克·冯·洛佐等艺术家、音乐人联系。跨学科影响她的观念艺术、音乐和对艺术界惯例的批判。创意社群成为美好情谊，友谊、派对生活和先锋交织。此后国际认可追随她，包括2007年洛杉矶当代艺术博物馆“Roger and Out”、2007年第12届卡塞尔文献展、2010年布雷根茨美术馆“The Fatigue Empire”和2022年威尼斯双年展。
小皇宫展示提醒人们，文化价值由机构和所谓文化权威生产，随后又以傲慢与鞋跟点击瓦解人为等级。她的波普装置、织物雕塑和现成品最安静激进之处，是嘲笑艺术必须严肃才有意义。天鹅绒海扇贝系列尤其如此，因为接近消费。放大的大眼毛绒扇贝以柔软黑蓝纺织品制成，让扇贝成为沉思对象而非立即消费之物，可能指涉时尚消费，因为最初为秀场制作。她把食欲对象变成注意力对象，近乎荒谬简单。
“Dollys & Beaux”命名我们让美成为复数的方式，明知世界有丑陋和误读，却仍与之交友。它邀请我们懒散地、以亲缘关系和几乎不加掩饰的咯咯笑这样做。正如科西玛·冯·博宁的话：“你是如此美丽，我要叫你‘The Beaux’，而你将是我的朋友。”巴塞尔艺术展巴黎将于2026年10月23日至25日在大皇宫举行，Miu Miu是公共项目官方合作伙伴。“Dollys & Beaux”同期在小皇宫展出，由Gaga、Galerie Neu和Petzel画廊呈现。
中国组展机构：盈拓国际展览，以创新科技和服务体验为核心，不断提升服务质量。荣获多项殊荣，成为中国出境展览服务行业的佼佼者。
下届展会时间：2027年06月
展会行业：艺术
