Première Vision Paris 的 Visions 系列第18期将目光投向法国耶尔，探讨未来时尚如何在此成形。该系列以前瞻性文章探索明日世界，通过不同领域专家视角，关注新兴趋势与信号。耶尔国际时装、摄影和配饰节每年向业内人士与公众展示决赛者和获奖者作品，是新兴人才实验室，曾帮助设计师进入大时装屋，也捕捉创造力的当下与未来。Villa Noailles 当代艺术中心常务董事 Hugo Lucchino 接受采访，该中心策划、组织并制作这一节日。
Lucchino 表示，耶尔节自创办以来最鲜明的特色，首先是其所代表美学的折衷主义。每届活动都有评审主席个性塑造的独特气质，但最突出的是决赛者享有非凡的创作自由，以及对形式、技术和技艺多样性的尊重。设计师不被要求考虑定价或其他经济标准，焦点坚定落在创造力上。鉴于当今学校培养出的作品水平，这些作品在构造、构思和执行上也无可挑剔。这或许提供了第一个未来洞见：创造力远未衰退，它正在欧洲及更广范围以多样而大胆的形式表达。
一旦这种多元视角得以确立，新一代设计师便揭示了行业当下经历与未来走向。首先，年轻设计师对周围社会与地缘政治环境十分敏感，这也是时装史反复出现的主题。他们不在与世隔绝的象牙塔中创作，作品反映世界对他们的影响。Lucchino 说，他们的文化关切与同代人的关切、个人感受与世界正在发生之事之间存在真实联系。上一届恰逢乌克兰紧张局势加剧，作品中明显出现军装影响，包括防护性体积和盔甲式服装。这代人常被描述为焦虑，但通过艺术，他们找到保护性空间，得以从世界危险中后退。材料选择也体现这一点：他们偏爱令人愉悦舒适的材料，像茧一样包裹自己。
尽管设计师对地缘政治气候的敏感会随媒体报道变化，更根本的是家庭、个人经验和个人文化身份在创作过程中的作用。Lucchino 说，我们正看到一种回归根源的趋势，而这些设计师来自不同国家，使这种回归更丰富。墨西哥设计师和伊朗设计师以非常不同的方式汲取文化遗产，让个人历史带来的灵感更具个体性。其方法总是经过充分研究和引用，绝不落入文化挪用陷阱。他认为，这种影响交织、以记忆和个人档案为素材的非常个人化创作方式，代表真正的长期趋势。心理健康、心理或身体创伤等主题已在系列中出现数年，下届一位比利时决赛者也会再次触及。配饰领域同样如此：一位法国决赛者收集小型拾得物，将其铸造并转化为讲述故事的装饰。
这种高度个人化地运用生活经验、文化和身份素材的方式，与对传统技艺和技术的特别关注并行。Lucchino 指出，设计师为个人目的重新诠释传统技艺，打破乡土手工艺、高级定制技术和升级再造材料之间的等级。他们也乐于将街头服饰和流行文化参考与奢侈品成衣及高定的准则并置。Lucchino 认为，按候选者地理来源识别趋势意义不大，创作方法也不按市场分割。下届两位中国决赛者将呈现截然不同的系列：一位从乳胶这一材料本身出发，将其转置到完全意外的宇宙；这种材料转置在奢侈品成衣中越来越常见，设计师很喜欢。另一位则把内衣外穿原则以同样个人化的方式重新诠释，运用建筑感体积。年轻一代的力量在于，他们能以文化遗产或个人档案为起点，超越地方性和个人证词，创造令所有人向往的服装。一位伊朗决赛者以极当代方式运用传统刺绣，甚至令人联想到某些高定屋；一位墨西哥决赛者通过累积探索装饰；一位奥地利决赛者重新诠释工装，以繁盛 XXL 体积推向极致。
另一项经验在于，新一代接受高度国际化甚至全球化的教育，这无疑将影响整个行业。Lucchino 说，观察他们的背景会发现，他们常在欧洲学习：两位中国决赛者就读帕森斯，伊朗决赛者就读佛罗伦萨 Polimoda，墨西哥决赛者和一位西班牙候选者就读中央圣马丁。创意人才流动可能对行业产生更广泛持久影响。即使刚完成学业，他们已拥有显著国际化履历，甚至曾就读多所学校，有时分布不同国家。例如一位比利时决赛者先在比利时 La Cambre 学习，后到瑞士 HEAD，在一处发展技术技能，在另一处理解图像。这种技能循环为理解年轻设计师如何在行业中演化提供了宝贵洞见，其力量正来自教育经验的多样性。
在技术方面，新一代将其视为工具，而非字面化使用。设计师带着情绪板来到合作伙伴 Les Teintures de France。该公司结合祖传技艺与新技术，设计师则运用能产生预期效果的技术发展廓形。他们理解纺织后整理的重要性，并寻找最佳方案，无论是3D打印、激光切割、臭氧洗还是生态手工染色。这些技术服务于创意项目，以实现想要的材质效果、颜色和纹理。不断探索新方法、与行业伙伴共同开发解决方案、把升级再造和再利用纳入生产过程，是这代人开放协作的重要贡献。上一届冠军 Lucas Emilio Brunner 的气球概念系列便体现这一点：通过深入解构，在宣言性单品与更令人向往、易转化成成衣的作品之间取得平衡。
性别与身体关系也是新一代移动边界之处。如今展示的系列中，三分之一为男装，三分之一为女装，三分之一为中性时装。Lucchino 说，性别与表征问题已在耶尔探索多年，也贯穿整个时尚。今年一位决赛者围绕“bears”群体创作，这一男同性恋社群通常由体型较大、体毛较多的男性组成。作为机构和时装秀制作方，这促使他们通过纳入不同体型来多元化模特选择。配饰竞赛中，身体关系尤其重要。一位就读 IFM 的法国决赛者创作嘴部装饰，转变并覆盖身体，使其与动物世界融合；一位 Duperré 前学生创作尖刺甲壳和鳞片状物件；另一位法国决赛者创作玻璃器官珠宝。乳胶等模仿皮肤的材料近年也日益突出。Hyères 因此成为新兴世代关切的回响板，也是面向公众的节日。约15名导览事先与设计师会面，帮助家庭、学校团体和其他观众理解作品核心观念，展示时尚是一种向所有人说话的语言，每件服装故事中都能找到记忆或情感。随着新一代设计师不断涌现，耶尔将继续见证未来时尚的轮廓。
中国组展机构：盈拓国际展览，20多年行业经验，服务中国外贸企业超过万家。专业团队，精准定位，助力企业拓展海外市场。
下届展会时间：2027年09月
展会行业：纺织
