毕加索中国大展昨在沪闭幕 票房收入不如人意

　　在国外，大型艺术展览是艺术产业链中一个重要的赢利模式，借助展品的高档定位，能吸引到大量资金关注。但在市场发展尚不成熟的国内，大型艺术展览的赢利模式相当有限。后世博时代上海首个重量级文化盛宴——“2011毕加索中国大展”昨日在沪闭幕。

　　闭展日客流冲刺

　　这个持续了两个多月的艺术大展成了2011年末上海的焦点。为了最后抓住观展的“尾巴”，本地或外地的艺术爱好者纷至沓来，使得闭幕日客流直逼双休日。记者昨天上午近11时来到中国馆时，部分赶早的游客已看展完毕准备回家，今天要“闭展了，特地来看的。”一名50多岁的女市民对记者说，昨天的客流确实堪比双休日的观展量，“从目前客流来看，今天客流达到5000多人次没问题。”

　　在展馆内租借语音讲解机处，一名工作人员告诉记者，由于要借语音讲解机的人比较多，人们不得不排队。“根据以往双休日经验，估计到下午两三点人更多，到时很可能还会出现500多部讲解机全部借空的情形。”

　　据工作人员介绍，毕加索中国大展平时客流约为一两千人次，一般双休日为4000人次左右。但是自刚刚过去的双休日至今，每天客流都达5000多人次，堪称“翘尾”。

　　2个多月30万人观展高端展览仍需普及

　　据了解，尽管毕加索中国大展逢双休日或节日客流较大，但相比之前曾在台湾举办的毕加索大展，客流仍少。“在台湾展出时，观众都需排队，挤都挤不进去。参观高端展览，已成当地人日常生活的一部分。”上海大学美院教授、艺术评论家汤哲明此前表示。这恰恰说明，只有越来越多地举办高端展览，才能培育出更多的艺术爱好者，提升人们的欣赏水准。“2011毕加索中国大展”主办方上海天协文化发展公司老总谢定伟也坦承，此次大展2个多月观众约为30万人次，单靠票房肯定亏本。

　　看不懂毕加索是不是灾难？

　　48幅油画、7幅版画、7座雕塑，涵盖了毕加索从14至90岁的62件作品，从童年、蓝色、粉红、立体主义、新古典主义、超现实主义到蜕变、田园8个创作时期。毕加索7位女人中的6位，以及3个儿女都出现在这些作品中。此外还有50幅反映毕加索生活与工作的照片，从虚实两种语境展示了大师的艺术历程。

　　上海举办的“2011年毕加索中国大展”堪称国内有史以来“最高级别的世界艺术大师个展”。可两个多月过去，华丽登场的大展时近落幕却显得有些冷清。据主办方透露，此次大展人气欠佳，票房收入不到预期的一半，恐有赔本的危险，原因是“观众看不懂”。

　　“这蓝色三尖角是一只装着水的杯子，这条棕色图案代表烟斗……”作品《玻璃杯和烟斗》前，一位来自美术院校的大学生讲解员侃侃而谈。几位山西口音的大叔大婶满脸狐疑：“没看出来呀？你怎么知道蓝色就代表水，棕色代表烟斗？”类似情景每天都在展览现场上演。面对大师作品，“画的是什么”、“表达什么意思”是语音导览器和人工讲解员，甚至每天下午的专家讲座都在努力回答的问题。展厅出口处，一些观众抱怨：“看不懂，又不让照相，这钱白花了……”

　　“摄影艺术把绘画从文字中解放出来，包括故事，甚至包括主题……画家不应该利用失而复得的自由去做点别的事吗？”毕加索必须另辟蹊径。他像孩子般不知疲倦地发掘各种新奇、另类的方式，为古老的艺术与传统的情感寻求全新的表达。一切既定的规则、传统的观念甚至世俗的伦理道德，都成为他挑战、拆毁和重建的对象。对此次画展来说，解说员和专家首要该做的不是拼命向观众灌输艺术史料、美术常识、画家生平和作品背景，而应想办法将观众从这些信息的桎梏与干扰中解放出来，引导他们直观地面对作品，自由地表达感受。这种感受可以是喜欢，也可以是厌恶；可以是认同，也可以是抨击。毕加索在作品中所寻求的从来就不是理解与认同，而是自由的表达。

　　观展是一种审美活动，而非学术研究，首先诉诸的是感官与情绪，其次才是思想与认知。真正的灾难不是“看不懂”，而是“不交流”、“没感受”。背景资料、艺术知识的了解，可以提供一些参考，但绝非指导和答案。不是说看画展就不需要做“功课”，而是说当下国人最急需的不是恶补艺术知识，而是培养健康的审美习惯抛开固有观念的束缚，放弃对创作意图的猜测，在自然、开放的状态下与作品真诚对话。健康的审美应如陈丹青在此次大展最后一堂专家讲座中呼吁的那样：“像小孩，像乡下人一样质朴地面对一件作品……我们要的不是懂而是启示。”

　　此次毕加索大展票房惨淡、人气寥落的原因，除了国人对毕加索和西方现代艺术缺乏了解外，很大程度上归咎于所有人都纠结在“懂”与“不懂”上，似乎“看懂”才是终极目标，“看不懂”就是灾难。如果策展方、专家通过媒体向观众传递这样一种信息：对毕加索的作品，你不一定非得看懂，重要的是去感受，恐怕会有更多观众有兴趣和信心走进这次难得的艺术盛宴。

　　毕加索中国大展策展人谢定伟表示策展经济压力很大

　　本次毕加索中国大展完全由民营资本引进并办展,涉及的艺术品价值达6.8亿欧元,包括借展费、保险、运输、场租、安保、搭建等在内的办展成本高达4500万元。谢定伟表示:“这次毕加索展览的成本,可能是全世界同等类型展览中成本最高的,单靠卖票、礼品纪念品等收入,不可能打平4500万元的成本。谈及这次展览，身为策展人的谢定伟在之前接受采访时表示，压力很大，但很开心。

　　“策划这次展览其实压力很大，光借展费、运输和保险就耗资巨大。另外就是国内艺术会展市场还不成熟，如在国外，这样大规模的画展都不是政府出资的，而是有成熟的商业模式。”谢定伟透露，这次展览总投资超过5000万元人民币，其中给巴黎毕加索美术馆的借展费是100万欧元(约900万元人民币)；世博中国馆3个月的场地费是300万元人民币；为62件真迹购买保险费又花去了数百万元人民币；此外，还有动用8架飞机运送画作、展览营销、开发衍生产品而付给毕加索基金会的板权费以及安保费用等等。