服装静态展示中橱窗展示设计要求

　　服装静态展示中橱窗展示设计要求

　　橱窗展示设计是一门艺术，每个橱窗都有属于自己的故事，体现了设计师的独特构思。设计师通过把握人群的心理，情景的转换，像话剧一样，使参观者感受一种自我的存在，给消费者带来一种情感触动。在橱窗展示设计时，应遵循以下几点。

　　1.设计要求

　　橱窗设计必须具有一定的艺术美。橱窗实际上是服装艺术品的陈列室，通过对服装及相关产品的合理配搭来展示服装的美。这种艺术性是衡量企业经营者文化品位的一面镜子，是体现企业经营文化的一个窗口，是展会的脸谱。它给顾客的第一印象往往决定顾客是否步入展场。

　　2.展示商品的要求

　　橱窗所展示的服装及相关产品应是本企业出售的产品。要么是该季主打产品，要么是畅销产品，要么是匠心独具、非常具有视觉效果的创惫产品。服装是季节性非常强的商品，要按目标市场的消费习惯陈列，必须在季节到来之前预先展示，以起到迎季宜传的作用。陈列服装时，应先确定主题，再系统地分种分类依主题陈列，使人一目了然地看到所宣传的服装内容，切不可乱堆、乱摆，分散消费者的视线。

　　3.背景要求

　　背景是橱窗制作的空间，对背景的要求，类似室内布置的四壁。形状上一般要求大而完整，要单纯，避免小而复杂的繁琐装饰。颜色上尽量用明度高，纯度低的统一色调，即明快的调和色(如粉色、绿色、天蓝色等)。如果展示服装色彩淡而一致，也可用深色作背景。同时，背景就好比给一幅画打底，容易出大效果，往往能突出和强调展示主题，在设计和制作时，一定要充分考虑主题。总之，背景的基本要求就是要突出服装和表现主题。

　　4.道具要求

　　道具包括陈列服装的支架、模特等附加物及服装商品本身。支架摆放得越隐蔽越好，现在流行有机和无机玻璃材料制作的支架。如果用人模来展示服装，其裸露部分，如头、脸、手臂、腿等部位的形状和颜色不一定同真人一样，可以概括、抽象，例如是简单的球形，灰白的肤色，或者索性不用头脸，反而更能强调服装本身的特色。

　　5.灯光要求

　　光和色密不可分，按舞台灯光的设计方法，为橱窗配上适当的顶灯和脚灯，不但能起到一定的照明作用，还能使橱窗原有的色彩产生戏剧性的变化，给人以新鲜感。对灯光的要求一般是光源隐蔽、色彩柔和，避免使用过于鲜艳复杂的色光，尽可能在反映服装本来面目的基础上，给人以赏心悦目的良好印象，值得一提的是，现代服装橱窗展示更注重空间感和空间布置的肌理对比以及服装陈列的动态感。例如，为了使整个橱窗内展示的商品都在顾客视野中，橱窗横向中心线应与顾客的视线平齐，所以服装的摆放多集中于橱窗的中下部，上部空间就会利用不足，此时便可利用悬挂装饰物的方法丰富其空间。装饰物、背景和橱窗底面的材料运用要充分考虑与展示服装的肌理对比。例如，服装是皮草类材质，其背景可选用光滑细腻具有丝绸感材质，以突出裘皮服装的高贵质地(图10一22)。现代橱窗展示非常追求动感效果，利用旋转、滚动、振动的道具，或将服装具有动感地陈列，以增加橱窗布置的动感效果。随着科技的发展，设计思想的更新，服装的橱窗展示从形式上、内容上都获得了不断充实，其醒目程度日益增强。但是，在橱窗设计和制作上如果只追求其形式的变化，而忽略广告宣传的目的和本质，这样的橱窗设计也是不可取的。

　　橱窗展示是一个三维立体展示空间，好比一个“舞台”，设计师就是导演，使作为主角的服饰品在道具、灯光、色调的衬托下，将戏表演得更加精彩。别具一格的橱窗设计能提高顾客的关注率，吸引顾客眼球，引发顾客兴趣，并且使之产生购买欲望，进而达到商业与艺术的完美结合。